Diana Vishneva ist zweifellos die berühmteste russische Ballerina. Sogar diejenigen, die sich nicht für Ballett interessieren, kennen ihren Namen. Ein fantastischer Körper, eine einzigartige Art, sowohl klassische als auch moderne Produktionen aufzuführen, lassen das Publikum auf der ganzen Welt nicht gleichgültig. Nach seinem Abschluss an der nach ihm benannten ARB. Vaganova und nachdem sie 1995 ans Mariinsky-Theater kam, bleibt sie immer noch dessen Prima. Nachdem sie Europa erobert hatte, wurde Vishneva 2003 Gastprima des American Ballet Theatre, von dem sie sich erst vor wenigen Monaten verabschiedete. Diana ist Gewinnerin zahlreicher Auszeichnungen und Preise und verlässt sich nie auf ihre Lorbeeren. Im Jahr 2010, 15 Jahre nach Beginn ihrer Karriere am Mariinsky-Theater, gründete sie die Diana Vishneva-Stiftung zur Förderung der Entwicklung der Ballettkunst, die die Bemühungen und Fähigkeiten von Organisationen und Menschen zur Lösung kultureller, gemeinnütziger und kreativer Probleme bündelte. Die Aktivitäten der Stiftung zielen darauf ab, den Zugang zur Ballettkunst für verschiedene Teile der Gesellschaft zu verbessern, darunter Kinder, die sich mit Choreografie und Tanz beschäftigen, Bühnenveteranen und einfach echte Ballettliebhaber. Auch Balletttänzer und Bühnenveteranen werden gezielt gefördert. Die Organisation und Durchführung neuer Ballettprojekte sind die Hauptrichtungen seiner Arbeit.
Den letzten Punkt möchte ich gesondert erwähnen. Im Jahr 2013 entwickelte Vishneva CONTEXT.Diana Vishneva als Labor, in dem ausländische und russische Choreografen dem Publikum und einander ihren kreativen Stil und ihre Arbeitsmethoden zeigen können. Dies ist eine einzigartige kreative Plattform, auf der Meisterkurse von weltweit führenden Lehrern, Vorträge mit Tanztheoretikern, Vorführungen seltener Dokumentarfilme und Workshops für Ballettfotografen stattfinden (vielleicht haben Sie auf unserer Website bereits Fotos von Mark Olic, einem der führenden Fotografen, gesehen). Website in der Geschichte über ), Tanzkritiker und Visagisten.
In den fünf Jahren seines Bestehens hat sich das Festival von einem dreitägigen Festival zu einem einwöchigen Festival gewandelt und findet unter anderem im Mariinski-Theater und im Stanislawski- und Nemirowitsch-Dantschenko-Musiktheater, im Gogol-Zentrum, im Stanislawski-Elektrotheater und im Mossowet statt Theater und Dokumentarfilmzentrum. Und junge talentierte Choreografen erhielten eine fantastische Gelegenheit, ihre Produktionen zu zeigen. So inszenierte beispielsweise der junge und talentierte Vladimir Varnava, Gewinner des Festivals 2013, dieses Jahr das Ballett „Jaroslawna“ im Mariinski-Theater, das am 30. Juni triumphal uraufgeführt wurde.
Aber das ist nicht alles. Am 20. September wird im New Holland in St. Petersburg im neu renovierten Bottle-Gebäude das ContextPro Studio eröffnet – ein Studio, das Ballett, modernen Tanz und Yoga unterrichten wird. Am Eröffnungsabend findet ein Galakonzert statt, bei dem sowohl Diana selbst als auch geladene Stars des Weltballetts auftreten und Choreografen ihre neuen Werke vorstellen.
Wenn Sie nicht in St. Petersburg sind, lohnt es sich meiner Meinung nach, hierher zu kommen. Und wenn Sie dort sind, melden Sie sich unbedingt für die Kurse an. Sie werden definitiv keinen besseren Ort finden, sowohl inhaltlich als auch örtlich.
P.S. Aber das ist nicht alles! Am 22. September veranstaltet die National Geographic Society in London einen öffentlichen Vortrag unter Beteiligung von Diana Vishneva, Alena Doletskaya und Tatyana Parfenova, mit deren Modehaus Diana eine langjährige Freundin ist. Thema: Ballett, Mode und Kunst.
Dabei wird er persönlich Fouettés, Batmans und Asanas üben. Heute, am Tag des Verkaufsstarts der Abonnements, haben wir alles zusammengetragen, was über Context Pro bekannt ist, und wir waren so beeindruckt, dass wir es kaum erwarten können, mit dem Unterricht zu beginnen.
Was ist Context Pro?
Schneeweiß, wie Odettes Gefieder, ist das geräumige Tanzstudio von New Holland nicht zufällig eine Kopie des Namens von Diana Vishnevas jährlichem Ballettfestival. Es ist seine logische Fortsetzung und sein ständiger Hauptsitz – in unmittelbarer Nähe des beliebten Mariinsky-Theaters.
Das vom New Yorker Architekten Rem Hass und dem Designbüro Borsch entworfene Studio verfügt über zwei Räume mit großen Spiegeln, einem speziellen Harlequin-Boden und Maschinen. Auf Wunsch können sie in einen einzigen Raum von 190 Quadratmetern umgewandelt werden. Die Rezeption, Umkleidekabinen und Duschen befinden sich in unmittelbarer Nähe.
Die Seite wird am 20. September eröffnet. An diesem Tag werden Diana selbst sowie Solisten des Bolschoi- und Mariinsky-Theaters auf der Bottle-Bühne Nummern zeigen, die vom Gewinner des Context-Festivals Vladimir Varnava, dem Chefchoreografen des Perm-Theaters Alexei Miroshnichenko und anderen choreografiert wurden.
Für wen sind Context Pro-Kurse geeignet?
In ihrer Botschaft, in der die einzige Ideologie und das einzige Ziel die Schönheit der Bewegung ist, verspricht Vishneva, persönlich unschätzbare Erfahrungen zu teilen: wie man die Choreografie nicht nur von Petipa und Balanchine, sondern auch von Bejart, Ratmansky und Locke loswird Klemmen und erholen. Das Studio ist sowohl für Profis als auch für Amateure konzipiert. Das Programm umfasst Kurse für Tänzer, die ihre Fähigkeiten verbessern möchten, Anfänger in Ballett und Yoga sowie Unterricht für Kinder ab sieben Jahren.
Wer unterrichtet was im Studio?
Für den Ballettpart im Studio ist Mikhailovskys Premier Leonid Sarafanov verantwortlich. Die Kuratorin der Yoga-Richtung war Yulia Chai, die Gründerin des Generation Yoga-Projekts. , der kürzlich „Jaroslawna“ im Mariinski-Theater inszenierte. Einer der Lehrer wird auch Abai Baimagabetov (Emshi) sein, der Gründer des Aikune-Gymnastikkurses, der von Diana Vishneva unterrichtet wird. In regelmäßigen Abständen wird der Unterricht auch von Lehrern und Tänzern des Mariinsky-Theaters erteilt. Das Studio wird sich auch in der Ballettausbildung engagieren – es wird Vorträge halten und Filmvorführungen veranstalten.
Wie sind die Öffnungszeiten des Studios?
Der Morgen im Studio beginnt um 8:00 Uhr mit Yoga, ab 10:30 Uhr gibt es Ballettkurse für Profis, ab 16:00 Uhr für Kinder und ab 18:30 Uhr für diejenigen, die noch auf einem Grundniveau sind. Ab 20:00 Uhr gibt es Kurse im Hatha- oder Ashtanga-Yoga – je nach Wochentag. Volles Programm.
Wie viel kosten Abonnements?
Die erste Probestunde in der Gruppe kostet 300 Rubel und ein Probeabonnement für vier (2 Yoga + 2 Ballett) - 1.500. Der Standardpreis für eine Lektion (nach 16:00 Uhr) beträgt 700 Rubel, vier innerhalb eines Monats - 2600, acht - 4400 und 12 – 5400. Ein unbegrenztes Monatsabonnement kostet 5000, wenn Sie es vor dem 20. September kaufen (ein Bonus ist ein Platz auf dem Podium des Eröffnungsgalakonzerts).
Ab dem 21. September beträgt der Preis 7.000 Rubel für drei Monate, für sechs Monate 30.000 Rubel. Gleichzeitig ist ein Einfrieren für 15 bzw. 30 Tage möglich.
Vormittagskarten (von 8 bis 16:00 Uhr) sind etwas günstiger. Mehr zu den Preisen erfahren Sie hier
11.09.2017
Am 20. September wird Diana Vishnevas Studio im Bottle-Gebäude auf New Holland Island eröffnet Kontext Pro. Ballett. Moderner Tanz. Yoga". Das Studio wird der erste Tanzraum in St. Petersburg sein und professionelle Balletttänzer und ein breites Publikum vereinen, das der Tanzkunst näher kommen möchte.
Zu Ehren der Eröffnung am 20. September um 20:00 Uhr Kontext Pro wird im Innenhof des Bottle-Gebäudes ein großes Konzertprogramm präsentieren, das sowohl einen Auftritt von Diana Vishneva selbst als auch anderer eingeladener Künstler umfassen wird: Alexander Sergeev, Kristina Shapran (Mariinsky-Theater), Denis Savin, Anastasia Stashkevich, Vyacheslav Lopatin (Bolschoi-Theater). von Russland), Ksenia Barbasheva und Alexander Taranov (Theater Perm). Junge Choreografen, Gewinner des Wettbewerbs beim Internationalen Festival für zeitgenössische Choreografie KONTEXT.Diana Vishneva: Vladimir Varnava, Olga Vasilyeva, Konstantin Keikhel und Liliya Burdinskaya werden ihre neuen Werke vorstellen. Die Veranstaltung beginnt um 20:00 Uhr. Das Konzert findet im Innenhof des Bottle-Gebäudes statt. Freier Eintritt.
Im Kern nutzte und transformierte das Studio die Erfahrungen des westlichen Lehrsystems, bei dem ein klassischer Unterricht gleichzeitig für Profis und Amateure abgehalten wird. Das Programm umfasst: Ballettunterricht auf verschiedenen Niveaus; moderne Tanzkurse; Meisterkurse von führenden russischen und ausländischen Lehrern und Choreografen; Yoga und andere Praktiken: Hatha Yoga, Ashtanga Yoga, Kundalini Yoga, Taijiquan; ein Programm für Kinder ab 7 Jahren, das die Entwicklung allgemeiner körperlicher Fähigkeiten und die erste Bekanntschaft des Kindes mit Tanz umfasst; einzigartige therapeutische Gymnastik Aikune (Diana Vishneva selbst praktiziert sie seit mehreren Jahren); ein Bildungsblock bestehend aus Filmvorführungen, Vorträgen und kreativen Treffen mit den größten russischen und ausländischen Choreografen und Künstlern.
Leonid Sarafanov, Premier des Michailowski-Theaters, wurde zum Kurator des Ballettprogramms des Studios ernannt. Yulia Chai, die Schöpferin des Projekts, wird für die Leitung des Yoga verantwortlich sein Generation Yoga- die größte Gemeinschaft von Yoga-Liebhabern in St. Petersburg. Der Lehrer des modernen Tanzes war der talentierte Choreograf Vladimir Varnava. Der Aikune-Gymnastikkurs wird von seinem Autor und Gründer Abai Baimagambetov (Emshi) geleitet. Darüber hinaus ist Unterricht bei führenden russischen Lehrern geplant: Lyudmila Kovaleva, Lehrerin am Mariinsky-Theater, Professorin an der Akademie für Russisches Ballett. A.Ya. Vaganova, Verdiente Künstlerin, Elvira Tarasova, Lehrerin und Tutorin des Mariinsky-Theaters, Verdiente Künstlerin Russlands, Andrei Batalov, Lehrerin und Gastsolistin des Mariinsky-Theaters, Verdiente Künstlerin Russlands, Daria Pavlenko, Ballerina des Mariinsky-Theaters , Verdienter Künstler Russlands und andere.
Separate und größere Richtung Kontext Pro wird mit jungen russischen Choreografen zusammenarbeiten. Die Säle des Studios stehen allen angehenden Regisseuren offen und werden für sie zu einem Ort der Proben, Tests und Experimente, einer offenen Werkstatt, einer Bühne zwischen der Entstehung einer Inszenierung und ihrer Präsentation auf der großen Bühne. Auch in den Räumlichkeiten des Studios können Choreografen die Zwischenergebnisse ihrer Arbeit dem Publikum präsentieren.
Projekt Kontext Pro wurde vom New Yorker Architekten Rem Hass in Zusammenarbeit mit dem Architekturbüro Borsch (St. Petersburg) entworfen. Der Raum misst 190 qm. m., in schneeweißen Tönen gestaltet, enthält zwei geräumige Säle, die in einen einzigen großen Raum umgewandelt werden können. Das Studio ist mit hochwertiger technischer Profiausstattung ausgestattet: einem Harlequin-Ballettboden, Spiegeln und Ballettstangen sowie den notwendigen Materialien für Yoga-Kurse. Neben dem Studio gibt es Umkleideräume, Duschen und einen Empfang für Tagungsbesucher. Kontext Pro befindet sich im dritten Stock des renovierten Bottle-Gebäudes.
